展中说“画”丨黄槐森《设色花鸟四屏》品读_中山Plus_中山+中山Plus（中山+）-中山城市客户端

齐白石曾有诗云：“青藤雪个远凡胎，老缶衰年别有才。我愿九原为走狗，三家门下转轮来。”从诗中可以看出齐白石对徐渭、朱耷和吴昌硕这三位名家的推崇与景仰，同时也传达出齐白石的艺术审美取向。中国画的学习向来重视传承，讲求在传承中出新，在墨润香山——馆藏书画精品展中，黄槐森的《设色花鸟四屏》在传承出新中就颇为玩味。

清黄槐森《设色花鸟四屏》中山市博物馆藏

黄槐森（1829—1902），字作銮，号植庭，香山县荔枝山（今属珠海）人。清同治元年（1862）进士，官至广西巡抚。工诗，喜绘画，尤善画蝶。馆藏作品中虽然没有黄槐森有关画蝶的作品，但我们从他对花卉与动物的描绘中便可一睹其艺术风采。《设色花鸟四屏》构图别致、设色淡雅，意境幽深。有意思的是，作品款识中写道：“仿新罗山人笔意”“法南田老人笔意”及“仿蒋相国笔法”，不难看出，黄槐森对新罗山人、南田老人和蒋相国这三位大家的艺术极为仰慕。

款识中的“南田老人”即恽寿平，清代著名画家，创常州派，播及很广。其创造“仿北宋徐崇嗣”的没骨花卉画法，对后世影响深远。清代张庚《国朝画征录》载曰：“及武进恽寿平出，凡写生家俱却步矣。近曰无论江南、江北，莫不家南田而户正叔。”充分说明了其艺术风格被大众所喜爱与认同。“新罗山人”即华喦，为清中期扬州画派主要画家之一，其精工山水、人物和花鸟，尤以花鸟画水平最高，他吸收明代陈淳、周之冕、清代恽寿平诸家之长，形成兼工带写的小写意手法。“蒋相国”为蒋庭锡，清朝重要的宫廷画家之一，其擅长花鸟，以逸笔写生，敷色晕墨，风神生动，得恽寿平韵味。可见，华喦与蒋庭锡的花鸟画风格也同样受到恽寿平的影响，而黄槐森在《设色花鸟四屏》中师法上述三位大家，也说明了他们的艺术风格存在相异性，正是这种“相异性”，为黄槐森提供了学习借鉴的范本。黄槐森的《设色花鸟四屏》在艺术风格上得三家之神韵，但细看其对花瓣的技法运用，其对同时代同为岭南人，创出“撞水撞粉”技法的居巢、居廉的绘画风格亦有所借鉴吸收，配石则吸收山水画中的皴法为己所用。而款识中所说的“仿”，实则是通过学习借鉴，结合本体思想情志的艺术再现。换句话说，就是集百家之长，成一家之法。逸笔草草中尽见画家在艺术表现上的性灵，而这也正是此幅作品的魅力所在。

艺术创作向来追求“和而不同”，“和”很好地体现了艺术的传承性，也反映出古往今来艺术大家对中国画在哲思方面的共通性；“不同”则是要求艺术风格的多样性，正是这种多样性，吸引着无数画者前仆后继地深入研究，哪怕衣带渐宽亦终不悔，坐着冷板凳，享受着精神上的愉悦。

部分展出作品欣赏