4月17日晚，当灯光渐次暗下，中山市文化艺术中心小剧场内，一场钢琴与小提琴间的对话徐徐编织出一场震撼心灵的听觉盛宴。世界顶尖乐团维也纳爱乐前首席费多·鲁丁与法国“格莱美”大奖提名钢琴家塞林·马扎里带来《巴黎遇见维也纳》小提琴与钢琴二重奏音乐会巡演走进中山，这是两人首次联合访华巡演，将听众带入奇妙的音乐世界。

本场演出也是中山市文化艺术中心“艺术沙龙”焕新升级后的第一场演出。启幕于2013年的“星期二艺术沙龙”曾荣获广东省文化厅“优秀案例”奖，已累计举办了数百场的活动。焕新后的“艺术沙龙”将依旧秉承“低票价、高品质”的举办原则，但告别单一时间模式，全年灵活安排档期；保留经典音乐会、讲解与各类表演相结合的形式，观众与艺术家零距离互动体验，打造视听效果震撼的艺术现场。

 钢琴与小提琴之间的亲密对话

音乐会以贝多芬《A 大调第六小提琴与钢琴奏鸣曲 Op. 30 No. 1》拉开序幕，带领我们“抵达”音乐之都维也纳。两位艺术家都曾求学于维也纳音乐与表演艺术大学，维也纳也是两人缘分开始的地方。弓弦与琴键的旋律交织，为听众重现了贝多芬笔下的诗意与哲思。在A大调明朗的基调下，我们仿佛徜徉于维也纳的葱郁森林，被鸟鸣与花香萦绕。

当舒伯特《b 小调“辉煌”回旋曲 D895 Op.70》的第一个音符响起，一座华丽的宫殿仿佛瞬间呈现在眼前。这部回旋曲创作于1827年，是舒伯特晚期的重要作品之一，它以帕格尼尼式的炫技锋芒与浪漫主义的忧郁诗性交织成双重变奏。随着乐曲的推进，钢琴与小提琴的竞奏似暗潮与惊涛的角力，最后疾驰的音符在辉煌的终章中骤然沉寂，余韵里漂浮着未尽的叹息。

中场休息后，拉威尔《第二小提琴与钢琴奏鸣曲 M.77》打破了传统奏鸣曲的模式，其三个乐章犹如一面三棱镜，折射出20世纪音乐的斑斓光谱。在演奏之前，塞林·马扎里特别为观众解读了这部作品。它的第一乐章充满神秘色彩，第二乐章布鲁斯主题则如午夜爵士酒吧的幽蓝光影，终章以帕格尼尼式的炫技旋风席卷而来。最后，两位艺术家带来圣桑《引子与回旋随想曲 Op. 28》的旋律，并赋予了这个经典作品新的生命力，将演出再次推向高潮。

“艺术沙龙”增进艺术家与观众交流

本场音乐会保留了该活动一贯以来的交流环节，为观众与艺术家搭建面对面的沟通平台，让艺术成为触手可及的心灵共鸣。中山站是费多·鲁丁和塞林·马扎里联合访华巡演的第7站，在中国，两人品尝了非常多的中国美食。“我特别喜欢喝普洱，吃茄子，还有云南米线、松鼠桂鱼等，提起中国的美食，恐怕一个小时都讲不完。”塞林·马扎里脸上挂满笑容。费多·鲁丁则执着地爱着中国国宝大熊猫，每逢遇到和大熊猫相关的事物他都会拍摄记录。尽管他从没去过四川，他坚定地认为自己最喜欢吃的就是四川菜，很遗憾本次访华没有成都的行程。

在正式演出前，两位艺术家也接受了本报记者的采访。关于本场音乐会的选曲，性格开朗的塞林·马扎里也以“美食”比喻道：“两者就好比我们去不同的餐厅享受不同风味的美食，今晚演奏的这四首乐曲是四种完全不同的感受，而我们之间的二重奏，相当于两个人在进行一个平等的对话。”

中山市文化艺术中心“艺术沙龙”的形式和氛围，也给两位艺术家留下深刻印象。得悉今年是中山市文化艺术中心成立20周年，而“艺术沙龙”作为其核心的公益演出品牌，一贯以来致力于增进中山观众与艺术家的深度互动，是推动古典音乐普及、促进文化交流的重要力量，他们对此表示赞赏。

“我觉得，无论是音乐还是其他的艺术，都不应单单针对某一个群体。”塞林·马扎里认为“艺术沙龙”组织者非常用心，他认为，公益性的演出让观众和艺术家之间得到了更紧密的连接。“非常高兴能来中国演出，让中国观众欣赏到我们的音乐文化。”他们期待继续以音乐为纽带，促进两国文化交流。