近日，中国音乐“金钟奖”得主方岽清联手澳门大提琴乐团，在中山市文化艺术中心，为广大乐迷呈现了有关“粤港澳大湾区”题材的又一音乐力作——《澳门意象》。
该作品是献礼澳门回归祖国25周年之作，并获得国家艺术基金2023年度大型舞台和作品创作资助。八个乐章生动表达了澳门的风土人情与人文历史，强烈的中国元素和西方作曲技法高度融合。
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▲ 点击上图进入H5，乐游“澳门八景”▲
“镜海长虹”“三巴圣迹”“妈阁紫烟” “卢园探胜”
“普济寻幽” “龙环葡韵” “灯塔松涛” “黑沙踏浪”。
你所熟悉的“澳门八景”如何以抽象的音乐来呈现？
■赏乐■
《澳门意象》八个乐章，全曲40分钟，一气呵成。乐章之间既能独立存在，又是一个思想统一的整体，展现澳门的“国际化，多元化，历史性，地域性，以及人文精神”。
为凸显澳门文化特色，在此之前，方岽清特别研习了澳门本地音乐、广东传统音乐以及葡萄牙“法朵”等多种音乐元素，为创作这部作品打下良好的基础。
“当文字到达尽头时，音乐就开始响起。”强烈的画面感，是方岽清音乐作品的一大特点。《澳门意象》同样也是他用音乐来“描绘”澳门风景。 “很像标题音乐，每一处风景都有它的特点。为了呈现具有针对性的主题风格，我做了一些细节化的设计，但具体给听众带来怎样的感受，还是需要他们自己去体会。”
担当首席大提琴的演奏家吕佳认为，《澳门意象》的诞生具有历史性的意义，此前从未有人把凝聚中西方文明的澳门八景赋予音乐形象。由于澳门、珠海、中山三地文化同根同源，该作品同样烙着鲜明的岭南印记。尤其在“妈阁紫烟”这一章，首演之时，很多观众表示，胡琴声一起，他们仿佛置身于烛光闪烁、香烟袅袅的庙宇，澳门淳朴的民风扑面而来。
“三巴圣迹”则是澳门沧桑历史的见证者，大提琴中低音区的浑厚声响，营造出庄严肃穆的感觉，激发人们的想象，重返历史的现场。对“灯塔松涛”，方岽清则采用了戏剧性的对比，其中有一段富有张力的动感乐章，钢琴旋律的快速跑动呈现海浪汹涌的画面，灯塔的形象则以一个非常明确的主题来表达，它象征着光明的方向，引导着海上的迷途者。“龙环葡韵”则最具葡萄牙风情，古典吉他的弹奏吸收了葡萄牙“法朵”音乐元素，圆舞曲式的律动让人感觉仿佛漫步在风情万种的澳门街头。
作为本场音乐会的策划，澳门演艺学院校长周游透露，首选“香山县”地区作为《澳门意象》在粤港澳大湾区的巡演第一站也是别有深意。三地之间的地缘情、人缘情，是不可分割、无可替代的。首演之后，澳门大提琴乐团还会继续将《澳门意象》在多地巡演，并将其灌录成CD专辑发行。
“作为一部新创作的作品，我们还需要继续打磨细节，使其成为代表澳门的文化新标志。就像人们一听到《七子之歌》就会联想到澳门一样。”方岽清说。
事实上，细心的听众不难发现，在《澳门意象》最后一章，正暗藏着《七子之歌》的经典乐句。
■对话■
问：方老师你曾经说过，“每到一个地方，只有深扎下来，才有可能出片子。”这次为《澳门意象》深入当地采风，你有什么收获？
方岽清：因为近年来从事“粤港澳大湾区”题材的创作，我到访过澳门多次，感觉它地方虽小，但非常精致，多元文化并存，是个很容易让人产生创作灵感的地方。我也是一名摄影爱好者，平时喜欢带着相机随手记录心境，以作日后深入思考。但这次创作，我自己却没有留下一张照片。每到一处景致，我更偏向于带一本书，找个僻静的角落，久坐，发呆，细细观察，体会周围，努力将自己融入当地风景，待回到驻地，再构思和设计每个乐章不同的结构和风格。
问：这部作品一开始就是为澳门大提琴乐团度身定制吗？
方岽清：的确如此，以《澳门意象》描绘澳门八景的创意正是来自我们这场音乐会的艺术总监、著名大提琴教育家、时任澳门演艺学院院长的周游先生。他一直不遗余力的推动着澳门音乐发展。
吕佳：澳门大提琴乐团成立于2019年，现有大提琴10把，低音提琴2把。演奏家来自澳门乐团、澳门中乐团、澳门演艺学院及澳门青年交响乐团等。澳门大提琴乐团的成立初衷就是希望体现澳门中西融合的文化特色，像这次《澳门意象》，除了有大提琴和低音提琴，参演的西洋乐器还有吉他和钢琴，同时加入中国民乐的胡琴、笛子，以及丰富的打击乐。
方岽清：这个团给我的感觉就是“整齐划一”，这对大提琴乐团来说是很重要的。乐团的水准，首先取决于每一个演奏家都达到较高水平，要想形成鲜明的风格，还需成员间的长期磨合，以及大量作品来支撑，或是改编，或是原创。因为大提琴乐团的音响和形式比较单一，其演奏的作品需要足够丰富的设计。
问：现任中国音乐家协会主席叶小钢曾言“没有难度就没有艺术。”《澳门意象》中，你感觉最具难度的哪一段？
方岽清：对于难度，我个人是这样理解的，当演奏家感觉这部作品演奏起来非常别扭时，创作者其实需要反思，这其中是否存在一些问题。如果演奏家感觉攻克难度之后，瞬间抵达更高的层次，让他们觉得演奏起来非常过瘾，这才能算是好的音乐作品。回顾古典音乐史，所有的优秀作品，基本如此。倘若一部作品没有难度，我相信听众也不会感觉震撼。
吕佳：我作为乐团首席，基本上承担着“第一小提琴”的角色，作曲家大胆地将大提琴当作小提琴使用，作品中有不少音域高度，考验着演奏者的技术水平和表现能力。我个人觉得难度较大的是《灯塔松涛》，在演奏超高音域的同时还要保证伴奏，各声部在时快时慢、时高时低的旋律中完美结合。这有赖于指挥简柏坚先生控制住整个乐团的节奏，大家配合默契，终将作品顺利完成。
问：今天整场音乐会的作品都是由方老师创作或改编，除了《澳门意象》，还有哪部作品是你想特别推荐的？
方岽清：本次音乐会中的《献给大海》也是首次以大提琴室内乐形式呈现。这首作品是我的大型交响组曲《梦桥》中的第四乐章，也是上演率最高的一章。它诠释的是人与自然的和谐共生，原先是大提琴协奏曲的形式，来展现大海的包容与宽广，人类对自然的敬畏。这次特别为澳门大提琴乐团稍作改编，感谢澳门青年大提琴演奏家周清岚的演绎。今年5月，她在京港澳青少年音乐艺术嘉年华中也做了精彩的演出。
问：作为一个文艺工作者，你觉得澳门的文化吸引力何在？
周游：30多年前，我刚到澳门，当地才不到50万人口，文化人才也非常有限。自澳门回归祖国以后，经济飞跃发展，文化事业的水平也随之提高。当下，澳门特区政府正在积极推进人才计划，我期待在文化领域有更多来自内地和国际人才。
吕佳：18岁以前我在北京出生生活，从小受到中国传统文化的熏陶。紧跟着的15年，我到了德国和奥地利求学、工作，担任过两个交响乐团的大提琴首席，吸收了当地的音乐文化。因为太太是澳门人，我对澳门中西共存的文化产生了浓厚兴趣，机缘巧合，成为了澳门乐团的大提琴首席。我们乐团现在正在招贤纳士，来自各地的人才有助于推动澳门的适度多元化发展。
方岽清：澳门的魅力在于它的国际化和包容性。说起来，我和澳门也非常有缘。《澳门意象》是我继大型交响组曲《梦桥》和小提琴协奏曲《湾区随想》之后，谱写的第三部“粤港澳大湾区”题材的大型作品，这是我非常重要的一部作品。在此感谢中央人民政府驻澳门特别行政区联络办公室宣传文化部，感谢澳门特别行政区政府文化局，以及澳门特别行政区政府文化发展基金会、中央音乐学院澳门校友会，以及周游先生和澳门大提琴乐团的大力支持。接下来我正在创作第四部——大型交响套曲《湾区畅想》。希望能以自己的能力，为澳门，为粤港澳大湾区，为祖国多多谱写出脍炙人口的经典作品。
出品：喜乐工作室
统筹：廖薇
采写：记者 廖薇 梁绮娜
设计：陈思理
图片和音频素材 由采访对象提供
摄影：陈春明 罗聪 中山市文化艺术中心
编辑 梁绮娜 二审 孙俊军 三审 苏小红
