1978年，考古人员在湖北的曾侯乙墓发掘出一座距今有2400余年历史的“地下音乐殿堂”，随着钟、磬、鼓、篪、瑟 、竽、笙等一大批中国古代乐器的出土，世界音乐史也由此改写。其中的“曾侯乙编钟”乃是迄今为止、世界上发现的最雄伟、最庞大的乐器，代表了中国先秦礼乐文明与青铜器铸造技术的最高成就，被誉为“古代世界的第八大奇迹”。

1983年8月，反映中华民族古代文明的文艺节目一一《编钟乐舞》成功首演，唤醒千年绝响。作为中国对外文化交流的保留节目之一，在2023年的“一带一路”国际合作高峰论坛期间，这部作品为各国嘉宾演出后，于2023年10月21日来到中山。我们有幸在家门口感受到这部“音乐舞蹈史诗”的魅力。在演出前夕，中山市文化艺术中心还联手湖北省歌剧舞剧院特别策划了“艺术之门”与剧场体验活动，让孩子们得以“零距离”体验古乐演奏。

点击进入2400年前的中国音乐现场
复刻千年古乐声

编钟，是荆楚文化的象征。曾侯乙编钟是我国已知最早具有十二律半音音阶关系的大型定调乐器，也是中国迄今发现的数量最多、保存最好、音律最全、气势最宏伟的一套编钟。尽管，我们曾经在照片中或博物馆内一睹它的芳容，但这次在中山市文化艺术中心的剧场，得以亲耳聆听它的声音，才算真正体会到它的音域宽阔、音色优美、工艺精良与造型宏伟。
湖北省歌剧舞剧院国家一级演员苏艺娟介绍，中华民族的传统音乐文化源远流长，早在六千多年前便已出现陶土乐器，先秦时期，音乐发展已蔚然大观，并与礼仪结合，形成礼乐文化，影响深远。湖北，是楚文化的发祥地，曾侯乙编钟等古代文物的出土激发了艺术家们的创作灵感，为了让绝响2400余年的出土古乐器再奏佳音，湖北省歌剧舞剧院的前身“湖北省歌舞团”与武汉乐器厂等单位共同攻关，成功仿制了出土古乐器，并在保持原件基本特征的前提下加以美化，加入并改制具有6000多年历史的古埙，以及同在湖北出土的新石器时期的陶响器，共同组建了由近百件乐器组成的古乐队。

“歌有楚声、乐有楚韵、舞有楚风。” 音乐舞蹈史诗剧《编钟乐舞》通过歌、乐、舞的融合，以楚史和楚文化为依据，分为“千古绝响”“乐舞阡陌”“八音合鸣”“楚韵千秋”四个篇章，以伟大诗人屈原的爱国主义思想为核心，将“金、石、 丝、竹、匏、土、革、木”等乐器八音合鸣，辉煌再现了古代楚国的文化艺术、风俗民情、祭祀、农事、征战及宫廷宴乐等情景，把古代人民的艺术风貌、盛楚乐章历史地立体呈现于艺术舞台之上。四十多年来，这部作品曾多次随国家领导人出访，让中国雅乐在近百个国家和地区余音绕梁。
古朴、粗犷、浪漫、典雅......10月21日晚的《编钟乐舞》同样在中山的观演者心中留下一个个惊叹号。悠远的钟、文雅的瑟、清冷孤寂的埙、空灵飘逸的排箫、清脆透亮的编磬，每一种古乐声，都隐藏着一股能让人放下焦虑、放飞思绪的魔力，令人心醉。与此同时，乐迷们也不禁好奇，艺术家们如何穿越千年，复刻出眼前的古乐器与古乐声？

“这些古乐器是按照曾侯乙墓出土的古代文物以1:1的比例复制而成的。”苏艺娟介绍，以编钟为例，它主要应用于祭祀、征战、宫廷宴乐等场景。它不仅是一件大型打击乐器，也是古代礼乐制度最显赫的文化形态。编钟分上、中、下三层，有两位乐工同时操作。编钟音域宽广，共有五个八度，比现代的钢琴只少一个八度。神奇的是，每一口编钟能发出两种不同、相差三度的声音。复制编钟的外观不难，但要实现标准的一钟双音，并不容易。据悉，编钟是通过打磨实现调音的，因结果不可逆转，这过程必须做到一丝不苟。
“就古琴而言，‘幽兰’是我们至今所知保存下来的最古老的琴曲。但那个时代的音乐并没有一个确切的载体，实际上它已经失传了。今人对它的演绎在很大程度上出自想象。”负责古琴弹奏的国家一级演奏家陈春解释，我们并不确切知晓三千年前的中国乐声究竟怎样，艺术家主要是根据民间音乐的曲调、方言的音调以及流传至今的文学作品加以想象，由此接近古人的内心世界。《编钟乐舞》中的许多场景，就是源自《诗经》、屈原的《离骚》《九歌》以及楚文物的纹饰。

此外，通过对中国音乐学的系统学习，演奏家可掌握音乐诞生的历史背景、古人的生活细节、音乐语言的表达方式等知识，再结合个人的亲身体验，想象那个时代的风貌，想象作曲家的思维方式与审美风格，再有感而发，如古人附体一般表达其中的情绪。“其实，因个人心境的差异，每个人对古代音乐的感受都会不一样。”她希望自己能够自然而然地代入其中，在举手投足间给人美的感受，给乐迷们带来富有温度的作品呈现。

出品：喜乐工作室
统筹/采写：记者 廖薇 
设计&H5：陈思理
图片：由中山市文化艺术中心提供
音乐：湖北省歌舞团《楚调》

编辑  梁绮娜   二审  冷启迪   三审  程明盛